
Les Collages de Frank Bowling, à la Galerie Hauser & Wirth
C’est la première exposition solo de Frank Bowling, l’un des grands peintres contemporains, à la galerie parisienne Hauser & Wirth. Une occasion rare d’explorer l’univers foisonnant de cet artiste, qui à 91 ans, ne cesse de réinventer son art pictural. Couleurs, textures, lumière et une technique inégalée de collages se conjuguent pour créer des compositions magistrales et hypnotiques.
Frank Bowling : un maître de l’abstraction

Né au Guyana en 1934, Frank Bowling s’installe à Londres en 1953, avant d’obtenir la médaille d’argent en peinture au Royal College of Art en 1962. Très vite, il se distingue sur la scène artistique londonienne en développant un style singulier alliant figuration, symbolisme et abstraction. À son arrivée aux États-Unis, en 1966, il entre dans une phase totalement abstraite, maîtrisant la matière entre hasard et contrôle. Une approche tactile, sculpturale et architecturale qui se poursuit encore aujourd’hui.
Quand Frank Bowling s’inspire de Matisse

« L’Escargot » de Matisse, qu’il découvre en 1950, fut un déclic dans son processus créatif. Il réalise ses premières expériences conceptuelles de collage dans les années 1960. Son ambition : créer une oeuvre puissante en mariant des éléments disparates, les différents aspects de la peinture, de la sculpture et de l’architecture pour former quelque chose de nouveau. Une vision qui lui réussit depuis six décennies. Dans sa toile, « Back to Snail », Il rend hommage au motif en spirale qui l’a tant inspiré.
Des compositions autobiographiques

L’artiste intègre dans ses toiles divers matériaux inattendus. Tels que des jouets d’enfants, du matériel médical, des ficelles, des tubes, des pinceaux, des bandes de toile détachées… Ces objets qui jaillissent de la toile sont comme un journal intime. « J’ai envie d’y jeter des détritus et de les regarder nager avant qu’ils se fixent. Cela me donne l’impression d’avoir une vue d’ensemble sur ce que j’ai traversé dans ma vie », confie-t-il.
Un art en perpétuelle innovation

Le jeune homme de 91 ans continue d’innover. Jouant avec les couleurs, les géométries, les textures, les fluidités, les épaisseurs, la lumière. Les œuvres exposées, dont certaines mesurent plus de 4,40 mètres de haut, dévoilent une performance artistique époustouflante. On se laisse hypnotiser par l’explosion de couleurs, submerger par l’immensité des toiles. Et séduire par cette performance authentique et unique. À découvrir jusqu’au 24 mai 2025. hauserwirth.com