Paris Musées : des ouvrages qui prolongent les grandes expos
Paris Musées dévoile des ouvrages qui plongent dans l’univers des artistes et leurs œuvres, prolongeant les visites des expositions phares de l’année.
Azzedine Alaïa, Couturier, Collectionneur
Passionné du travail de ses pairs, le couturier Azzedine Alaïa a réuni une collection du patrimoine vestimentaire exceptionnelle. Des pièces de couturiers connus, tels que Christian Dior, Jean Patou, Madeleine Vionnet, Paul Poiret ou encore Cristobal Balenciaga. Mais aussi des créateurs parfois oubliés dans l’histoire de la mode et des vêtements sans griffe. Plus de 140 pièces qui témoignent de l’évolution de l’artisanat et de la créativité au cours du 20e siècle. On découvre également d’innombrables accessoires, photographies, documents graphiques et dessins signés. De sublimes photos inédites de Patricia Schwoerer illustrent ce livre. Pour tous les fashion lovers… 39€.
Paris Musées met en avant les couleurs de la mode des années 1920
De 1921 à 1923, le luxe français s’expose à Paris lors du Salon du Goût français. Des autochromes rétro-éclairées font la promotion des industries d’art, de la mode à l’automobile, de l’orfèvrerie et des arts décoratifs. Dans ce fonds unique conservé au musée des Arts et Métiers, plus de 800 pièces sont consacrées à la mode. Ces photographies en couleur de modèles connus, jusqu’ici en noir et blanc, font revivre les couleurs de la mode. Dans une palette subtile et un rendu délicat des matières, que seul ce procédé est capable de restituer. Une illustration captivante de la mode des Années Folles. 25€.
Le Paris de la Modernité de 1905 à 1925
Une invitation à plonger dans cette capitale cosmopolite et foisonnante, où se croisent des artistes venus du monde entier et de tous horizons. De Pablo Picasso à Sonia Delaunay, de Marie Vassilieff à Paul Poiret, de Fernand Léger à Joséphine Baker. Le livre associe la mode, le cinéma, la photographie, la peinture, la sculpture, le dessin, la danse et la musique. Mais aussi, la littérature, le design, les arts décoratifs et l’architecture en célébrant la fabuleuse ébullition créatrice de 1905 à 1925. Près de 300 illustrations éclairent cette période. Un ouvrage foisonnant et multidisciplinaire sur Paris. 49€.
Paris Musées, l’hommage à Nicolas de Staël
Si vous n’avez pas encore vu la rétrospective de Nicolas Staël au Musée d’Art Moderne, ce livre est l’occasion de découvrir cet artiste. Une figure incontournable de la scène artistique d’après-guerre. Le catalogue présente plus de 250 tableaux, dessins, gravures, carnets et documents, dont beaucoup sont méconnus. Il permet d’approfondir la connaissance du travail du peintre, grâce à des textes sur sa relation aux maîtres du passé et à son contemporain, Georges Braque. Ou encore son rapport au paysage et à la nature morte. On y découvre également un entretien avec Anne de Staël, sa fille aînée, ainsi que le texte intégral et inédit du « Journal des années Staël », de Pierre Lecuire, écrivain et ami proche de l’artiste. L’occasion de se plonger dans les chefs-d’œuvre d’un peintre hors-norme ! 49€. parismusees.paris.fr
