Pinto and Friends : 4 regards croisés célèbrent l’artisanat
Pinto insuffle un vent de liberté avec sa série Pinto and Friends. Des collaborations entre les savoir-faire traditionnels et la création contemporaine, orchestrées par son directeur créatif, Fahad Hariri. Quatre rencontres, quatre sensibilités et quatre façons de faire dialoguer les matières. Textile, lumière, mobilier ou céramique, autant de projets qui restent fidèles à l’excellence artisanale de la marque.
Pinto et Nobilis : des tissus seconde peau
Après une première alliance dans les années 1980 et 1990, Pinto renoue avec l’excellence de Nobilis pour donner naissance à « Foundation », une collection de tissus inspirée des nuances de la peau. Des neutres subtilement réchauffés de tonalités rosées, enrichis d’un cannage imprimé et d’un motif de grillage de poulailler, signature historique de la Maison.
La suspension de Pinto et Megumi Michels
En collaboration avec Megumi Mihels, Pinto signe une suspension sculpturale où le luminaire devient une véritable œuvre d’art. L’artiste s’est inspirée des paniers accumulés dans la matériauthèque de Pinto et l’art du « Shibari », une pratique traditionnelle de nouage de cordes. Résultat, une suspension aux formes facettées qui filtre une lumière douce et chaleureuse. Aussi inattendue qu’envoûtante !
Mehdi Dakhli : entre sculpture et mobilier
Le designer Mehdi Dakhli imagine Galka, un canapé dont les formes évoquent les galets polis et les formes osseuses. Entre sculpture et mobilier, ses volumes dessinent une assise profonde et enveloppante. Une opposition savamment dosée entre la douceur du textile et la présence plus brute du bois sculpté. Cette pièce centrale capte le regard et invite à suspendre le temps.
Pinto x Studio 11.6 : poésie et céramique
Une autre complicité créative se concrétise avec la designer Cemre Karatas, fondatrice du Studio 11.6. À travers l’argile comme matière première, la créatrice explore la tension, la retenue, la fragilité et la présence silencieuse de formes. Son approche de la céramique donne naissance à des pièces à l’imperfection assumée. Un équilibre subtil entre design, sculpture et poésie brute. Touts les infos sont ici.
